Как выбрать курсы актерского мастерства?


Вы всегда мечтали сниматься в кино, попробовать себя в озвучивании ролей, сняться в рекламе или поступить в театральный вуз? Если что-то из вышеперечисленного про вас, тогда, актерские курсы – то, что вам нужно. Только сначала вам нужно определиться с направлением, ведь театр и кино – две совершенно разные вещи. Актерская игра направлена непосредственно на зрителя, а так как формат просмотра зрителем спектакля и кино отличается, отличается и посыл актера в речи, движениях и подачи эмоций. Именно поэтому так важно понимать, что для вас ближе: игра на сцене или же работа на камеру, и направить свои усилия в одно русло.
Далее, когда вы решили для себя, в какой области вы хотели бы развиваться, можно выбирать учебное заведение. Благо, сейчас существует множество киношкол и индивидуальных занятий с практикующими мастерами мира кино. Но как же выбрать тот самый курс, в котором вы сможете развиваться и получать все необходимые знания?
Обратите внимание, что любой профессиональный курс должен быть продолжительностью хотя бы в несколько месяцев, так как за один день не осваивается ни одна профессия. И будьте бдительны: все киношколы, актерские курсы, а также онлайн-школы актерского мастерства, которые предлагают вам освоить профессию за несколько дней, либо вообще не выходя из дома, есть не что иное, как способ хорошо провести время или в лучшем случае – самодеятельность.
Группа должна состоять из 8 – 15 человек. Объясним почему: слишком большая группа не обеспечит вам достаточное количество внимания со стороны педагога, а очень маленькая группа не позволит обмениваться опытом, творческими достижениями. Поэтому, средняя по количеству группа будет стимулом к работе и достаточной возможностью для приобретения навыков.
Основным принципом хорошей образовательной программы является структурированное обучение – «от простого к сложному». Пошаговая практика – залог того, что вы не упустите ничего важного в процессе обучения.
Советуем выбирать курсы, которые направлены в основном на практические занятия и избегать большое количество лекций. Актерское мастерство – это творчество, такое же, как вокал или танцы, поэтому теория здесь бессильна перед практикой. Практика – наше все!
Внимательно изучите программу, которую вам предлагает киношкола. В нее обязательно должны быть включены следующие предметы:
Актерское мастерство для совершенствования своих актерских навыков
Режиссерское и сценарное мастерство Да-да, вы не ослышались! Это очень важные предметы, как для режиссеров, так и для актеров. На режиссуре изучается киноязык, без которого работа на съемочной площадке невозможна, и знать его необходимо всем. А сценарное мастерство напрямую связано с работой актера над ролью, так как на сценарном мастерстве объясняют, что такое эволюция персонажа и как правильно работать с ним.
Сценическое движение – один из важнейших предметов, изучаемых актерами. На нем вы узнаете и научитесь правильным сценическим падениям, будете отрабатывать акробатику и сценический бой. Весьма интересно, не правда ли?
Сценическая речь Этот предмет нужен не только актерам, но и всем людям, чьи профессии связаны с общением или же работой на камеру: политикам, бизнесменам, теле и радиоведущим. На нем вы научитесь красиво и правильно разговаривать, сможете исправить свои речевые проблемы и развить ораторские способности.
Также, очень важная часть любого творческого обучения, это портфолио, которое вы заберете на выходе. Вам не столько пригодится сертификат об окончании курса, сколько хороший, грамотно составленный шоурил и качественное портфолио, которое в дальнейшем послужит документом о вашем профессионализме.
http://newcinemaclasses.com